Tasarım Süreçleri ve Haritalama

Tasarım Süreçleri ve Haritalama

Bu mülakatta kullanılan tasarım kelimesi sadece ürün tasarımını kapsamaz. Baştan sona yaratma sürecini tamamladığınız tüm çalışmalar sizin bir tasarım çalışmanızdır. Mülakat dört bölümden oluşmaktadır ve açıklamaları aşağıda verilmiştir.

1.Bölüm: Kişisel Bilgiler

2.Bölüm:Kişinin tasarım ve tasarımı besleyecek kavramlar hakkında genel düşüncelerini tespit etmek

3.Bölüm:Tasarım süreci için haritalama yapılması için sorular

4.Bölüm:Tasarım sürecini kontrol etmeyi sağlayacak, kendi el yazısıyla cevaplayacağı sorular. Verilen beş sorudan üçünü cevaplayacak.

Örnek çalışma sonuçlarını görmek için tıklayınız: Tasarım Süreçleri Fatih Cetiz

1.BÖLÜM

Ad-Soyad

Yaş

Mezun olduğunuz üniversite ve bölüm nedir?

Şu an çalışmakta olduğunuz şirketiniz ve göreviniz(unvanınız) nedir?

Daha önce çalıştığınız şirketler ve unvanlarınız nelerdi?

Tasarladığınız işler nelerdir?

 

2.BÖLÜM

1.Zaman kavramının size hissettirdiği duygu nedir?

2.Tasarım yapmayı tercih ettiğiniz özel bir mekân veya yer var mıdır? Kısaca, nerede çalışırsınız?

3.Başka kişiler tasarım çözümlerinizi ne yönde ve nasıl etkiler?

4.Geliştirdiğiniz bir tasarım yönteminiz var mı?

5.Yaptığınız tasarımlarda sizin için öncelikli olan nedir?

 

3.BÖLÜM

1.Tasarım probleminin konusu kim tarafından nasıl veriliyor? Ya da siz nasıl seçiyorsunuz?

2.Konusu belli tasarım probleminde ilk önce hangi adımı atıyorsunuz?

3.Tasarım problemini tanımlamak için hangi araştırma yöntemlerini kullanıyorsunuz?

4.Hedef kitlenizi nasıl belirliyorsunuz?

5.Tüm bu yukarıdaki araştırmaların sonrası hangi bilgileri kullanacağınıza nasıl karar veriyorsunuz?

6.Fikir yaratma sürecine nasıl başlarsınız?

7.Fikir yaratma sürecinde tıkandığınızda neler yapıyorsunuz? Geliştirdiğiniz yöntemler var mı?

8.Yenilikçi fikir arama sürecine ne zaman başlarsınız? Neler yaparsınız?

9.Fikir yaratmak için kendi geliştirdiğiniz bir yaratıcı yöntem var mı?

10.Tasarımı son hale getirmek için hangi aşamalardan geçiyorsunuz?

11.Tasarımı tamamlarken, gelecekteki, sonraki adımları nasıl planlarsınız?

12.Alternatif çözümlerini nasıl yaratırsınız?

13.Probleme çözümün son halini vermek için hangi aşamalardan geçersiniz?

14.Tasarım yapma tarzınızı nasıl tanımlarsınız? (analitik, sezgisel vs.)

15.Daha önceki tasarım deneyimlerinizden nasıl yararlanırsınız?

16.Deneyimlerinize ihtiyaç duyduğunuz tasarım aşamaları hangileridir?

17.Maliyet kriterleri nasıl ve ne zaman etkiler tasarım sürecinizi?

18.Tasarım görevinizdeki paydaşların önceliklerini hangi aşamalarda dikkate alırsınız?

19.Tasarım sürecinde kararlarınızı ne sıklıkta gözden geçirirsiniz?

20.Tasarım sürecinizde geri dönüşler olmakta mıdır? Hangi evrelerde?

21.Tasarım sürecinizi kontrol altında tutar mısınız, tasarıma başlamadan önce süreç planı yapar mısınız?

 

4.BÖLÜM

1.Tasarım sürecinizin en önemli aşaması sizce nedir?

2.Tasarım sürecinizde zaman problemi yaşadığınızda göz ardı ettiğiniz adımlar olur mu? Nelerdir?

3.Tasarımının geleceğini hayal eder misin? Nasıl?

4.Tasarım yaparken en kritik olduğunu düşündüğünüz aşama ya da aşamalar hangileridir?

5.Tasarım yaparken kazandığınız deneyimler sonraki tasarım çalışmalarınızda size ne yönde katkı sağlar?

 

Reklamlar
Development of Coworking Spaces in the Context of Creative Economics, The Effect on Work and Working Life in The 21st Century

Development of Coworking Spaces in the Context of Creative Economics, The Effect on Work and Working Life in The 21st Century

The need of new workspaces for workers in the creative industry disciplines has arisen along with creative disciplines have their own ways of doing and applying business especially due to developing and changing working conditions. Coworking spaces which develop in the line with this requirement have been examined in İstanbul which is the one of the cities that is creatively indexed by Richard Florida and his team in the context of creative industries. It is interesting to note that the dynamic relationship between the creative classroom found in creative industries and coworking spaces of the creative economy emerged by this class and the rapid development in Istanbul in 2014. Undoubtedly, the development of information technology, easy access to information and globally each is a more integrated business world, the changing working conditions and the development of new fields of study should be carefully examined. The size of change is explained today’s business and working world compared to past. Coworking spaces are new generation working spaces where we can see and examine this change in concrete way. İstanbul is one of the most dynamic cities in Turkey. I am also excited by the fact that this is the first study on the subject of coworking spaces as a post graduate thesis in Turkey/Istanbul.

Keywords

Creative economy, Coworking spaces, Creative industries, Creative class, İstanbul, Creative cities, New economy, Design

This master thesis language is Turkish. You can download it by below link and thesis number.

https://tez.yok.gov.tr/UlusalTezMerkezi/tarama.jsp

Tez No (Thesis Number): 469441

fatih cetiz

Gelecek Tasarımı – Konferans Sunumu

Gelecek Tasarımı – Konferans Sunumu

Sunum slaytlarına slideshare üzerinden ulaşabilirsiniz. 

Bazı slaytların içindeki notlar, sırası ile yazının içine yerleştirilmiştir.

DÜN • Hiçbir şey istediğimiz gibi değildi.

BUGÜN • Fikirleri ve Çevreni Sorgula • Düşüncelerini Değiştir • Harekete Geç • Öğrenmeye ve Keşfetmeye Devam Et

Fütürizm Nedir?

Gelecek hakkındaki ‘’oluşmuş bir gelecek vardır ve biz ona gider ya da onu tahmin ederiz’’ şeklindeki yaygın ve edilgen algıyı değiştirmeyi hedefleyen bakış açısıdır.

Öngörü x Uzgörü

Önder x Yönder

Geri Bildirim x İleri Bildirim

Herkes Fütürist Olabilir!

Geleceği tahmin etmeye çalışmayın, anlamlandırmaya çalışın, onu yaratın!

Geçmiş+Bugün+Gelecek Bilgi birikimi ve hayalleri doğru yönlendirmelisiniz!

Geleceğe katlanmayın onu tasarlayın!

İnsanlıktan sorumlu olduğunuzu kabul edin.

Tasarım Nedir?

Tasarım, bir amaca yönelik olarak istenen bir sonucu elde etmek üzere insanların ihtiyaçlarını karşılamak amaçlı yapılan yaratıcı bir eylemdir.

Raymond Loewy trenler tasarladı Frank Lloyd Wright evler tasarladı Coco Chanel haute couture tasarladı ?Steve Jobs iPhone tasarladı?

Yaratıcı Düşünme Yolları

Bir Obje Seç

Kendini Başkasının Yerine Koy

Tersten Düşün

Çizgi Roman Karakteri Ol

Kuralları sorgula

Başkalarının Fikirlerinden İlham Al

Hiç Yapmadığın Bir Şey Yap

Bir Filmin Sonunu İzle

’’Eğer…’’ Diye Sor

Rasgele Bir Sayfa Oku

Sen Bir Yöntem Bul

KİMLER GELECEK TASARIMCISI?

  1. Hüseyin Çağlayan
  2. Ayşe Birsel
  3. Şahin Ekşioğlu
  4. Steve Brown
  5. Thomas More
  6. Isaac Asimov
  7. Burak Arıkan
  8. George Orwell
  9. Dan Brown
  10. Filippo Tommaso Marinetti
  11. Jules Verne
  12. Mustafa Kemal ATATÜRK Modern Türkiye Cumhuriyeti Tasarımcısı

Geleceği Nasıl Tasarlarız?

Yeniliği takip etmek değil, yeniliği kullanarak geleceği tasarlayıp zamanın önüne geçmek önemli!

Gelecek Haritası

Konu Ne?

Ne Değişiyor?

Neden Önemli?

Nasıl Olmalı?

Fütürist Çalışma Yöntemleri

Beyin Fırtınası, Oyunlaştırmak, Tarihsel Araştırmalar, Modelleme, Senaryolaştırma, Trend Gözlemleme, Delfi

GELECEĞİ YARATMAK BİZİM ELİMİZDE

Genelde bilinmezliğin getirdiği korku yeni bir fikrin ölümüne neden olur.

Girişim veya Gelecek tasarımı için tüm korkularımızdan arınmamız gerekiyor.

slaytlar için linke tıklayınız https://www.slideshare.net/futuristfatih/gelecek-tasarm-konferans-sunumu

Fatih Cetiz – fatih.khas@gmail.com – @fatihcetiz Fütürist, İş Tasarımcısı, Tasarımcı

ZEYNEP GÜÇLÜTEN

ZEYNEP GÜÇLÜTEN

Karşılaştığım hayat dolu ve birbirinden güzel şapkaların tasarımcısı Zeynep Güçlüten, tasarladığım ”Yolda Olanlar” röportaj serisinde 7.konuğum oldu. Aslında master dersimin final çalışması için kendisiyle görüşmeye gitmiştim. Anlattıklarından etkilenince Yolda Olan birini daha buldum ve sizinle hemen paylaşmak istedim. Şapka yapmaya nasıl başladığını ve hayatıyla ilgili konuştuk. Her röportajımda olduğu gibi Serbest Köşe’de bir gelecek haritası çıkardık.

10299520_784410741578780_4037749048413180555_n

-SOHBET-

      Son dönemde şirketler de kişiye özel olmak için büyük çalışmalar yapmaya başladı. Modernliğin simgesi olan         şapkalara kişiye özel farklı yorumlar getiriyorsunuz. Şapka yapmaya ne zaman ve nasıl başladınız?

Yaklaşık 4 senedir şapka tasarlıyorum.  Daha öncesinde tekstil ve deri sektöründe kadın giyim üzerine çalışıyordum. Şapka tasarlamak bir arkadaş sohbetinde ortaya çıktı. Beni çok heyecanlandıran, sınırlarımı genişleten bir araç oldu. Araç diyorum çünkü üretmek bir yerde süzgecimde kalan şeyleri dışa vurmak benim için. Somut bir şeye ihtiyacım vardı. Şapka, kendimi ifade edebileceğim bir obje oldu.

      Yaratıcılık gerektiren bir hobi işiniz var. Siz yaratıcılığı nasıl tanımlarsınız?

Dış etkenler, iç etkenler, geçmişten, bugünden izler, gelecek hayalleri… Bunların hepsi herkeste olan kavramlar. Yaratıcılık bu noktadan sonra devreye giriyor. Tüm bu kavramlar sende bir dışa vurma isteği yaratıyor mu? İşte o istek yaratıcılık…

DSC07675

SERBEST KÖŞE:

İstediğimiz olumlu gelecekte yaşamanın yolu onu tasarlamaktır. Bir konuda gelecek haritası çıkarmanızı istesem aşağıdaki dört soru ışığında kısaca bize neyi anlatmak isterdiniz?

Konu ne?

Farkındalık

Konu çerçevesinde, ne değişiyor?

Bilginin kolay ulaşıldığı ve bilgi akışının son derece hızlı olduğu bir dönemde yaşıyoruz. “Son derece” sözün gelişi… Daha da hızlanacağına eminim.  Bu kadar çok ve hızlı bilgi farkındalığımızı düşürüyor. Fark etsek bile harekete geçme kabiliyetimizi düşürüyor.

Neden önemli?

Doğru veya yanlış olan herhangi bir şeyin farkında olmak ilerlemek veya durup sorunu çözmek için en önemli adım diye düşünüyorum. Dijital yaşamın fazlası bu yönümüzü baltalıyor. Dışarıda gerçek bir hayat var. Aslında gerçek paylaşım dışarıda… Özellikle bir şey üretiyorsanız; her ne olursa olsun; yavaşlayıp etrafına bir bakmak gerekiyor. Bir şeylerin sende iz bırakmasına izin vermen gerekiyor.

Nasıl olmalı?

Duyarlı olmalı, bazen baktığın pencereyi değiştirmeli, “İlk önce, acaba burada neyi eleştirebilirim diye değil, ne anlatmak istemiş olabilir?” diyebilmeli, günümüzde en zor şey olabilir ama birine veya bir şeye zaman tanımalı. Biraz yavaşlamalı

 

426871_379203898766135_1837272426_n

KISA KISA-

  • Hayatınızda en son, ilk defa yaptığınız şey neydi?

-İlk defa gondol’a bindim

  • Bir slogan, özlü söz veya motto’nuz var mı? nedir?

-Hayat bir gündür, o da bugündür

  • Geçmişle ile ilgili sizi etkileyen kitap ve film var mı bize önerebileceğiniz?

-Film: İngiliz Hasta – Anthony Minghella

-Kitap: Füreya – Ayşe Kulin

  • Girişimci dediğimde aklınıza ilk gelen kimdir?

-Nasuh Mahruki

  • Bazı basit soruların cevapları çok zordur, sizin basit sorunuz nedir?

-Mutluluğun resmini yapabilir misin?

  • Hatırladığınız ilk hayaliniz neydi?

-Bahçeli ahşap bir evde yaşamak istiyordum. Henüz gerçekleşmedi.

554906_471082742911583_289319876_n

  • Einstein ‘herhangi bir özel yeteneğim yok sadece tutkulu bir meraklıyım’ demiş. Sizin tutkunuz nedir?

-Yeni ve Yenilik

  • Hangi çizgi film karakterisiniz?

-Hiçbir çizgi film karakteriyle kendimi özdeşleştiremiyorum J

  • ‘eğer…’ le başlayan bir cümle kursanız, yaratıcılığımızı ateşlemek için ne söylerdiniz?

-Eğer daha özgür olsaydık..

  • Değişim, gelecek ve geçmiş gibi kavramları temsil eden şeyler nelerdir?

-Değişim=Su

-Gelecek=Işık

-Geçmiş=Saat

DSC07748

Ayrıca bu röportajı slideshare üzerinden de okuyabilirsiniz.

Zeynep GÜÇLÜTEN Hakkında:

Fatih CETİZ Hakkında:

 

Bu Pusula Senin!

Bu Pusula Senin!

Hepimizin sürekli hayatta yönümüzü bulmak için kullandığımız araçlar vardır. Bunlardan birisi pusula olsa ve dört ana yönü Gelecek, Geçmiş, Hayal ve Dizayn olarak kararlaştırsak..ne düşünürdünüz? Bu pusulayı daha da netleştirmek için çizdim, resmi dikkatlice inceleyip hayata bir de bu pusulayla bakmanızı istiyorum. Eminim herkesin göreceği farklı şeyler vardır. Bu pusulanın diğerlerinden farkı ülkelere ve bulundukları konuma göre yapımı değişmez herkes için aynıdır.

Hepimizin bildiği gibi manyetik kuzey, gerçek kuzeyden birkaç dereceyle farklıdır ve bence geleceği gösterir. Bu pusula çizimine farklı bir açıdan bakarsak geçmişle gelecek arasındaki dayanılmaz çekiciliği, hayal ve tasarlamak arasındaki bağlantıyı daha da netleştirebiliriz.  Geçmişten geleceğe retrospeksiyon yaparız, hayal yönünden dizayn yönüne ise bir yaratım sürecini görebiliriz. Ara yönlerse bize hep yardımcı bilgilerdir, geçmiş hayaller ve tasarımlar uğramak istediğimiz limanlar olabilir.

Pusulanızı alın ve nereye istiyorsanız o yöne doğru gidin, hayat zaten bir yolculuk değil midir?

Özgür düşüncelere yer çekimsiz alanlar yaratmayı unutmayın!

DSC07725

AYSE BIRSEL

AYSE BIRSEL

One of the most famous designer Ayse Birsel, she is my 5th guest for my ”on the roads’’ interview series. We talked about design, her interests and her perspective on design technics. I also got some suggestions from her for you.

We live in an era where knowledge and knowledge mining are trending. Now, she has a designing and an innovation factory. Most importantly, while today and the future are based on technology,however she is focusing on human in her factory.

DSC07718

-CONVERSATION-

One of your innovation techniques is DE&RE. How and where did you come up with this idea? What in your life made you invent this idea?

I realized that I work in a specific thinking method while I design a product.  I saw that I have this pattern that I repeat by instinct. And it had a different essence. I wanted to put it into writing and turn it to a concrete technique, when I was experimenting whether I would be able to do it or not, this deconstruction & reconstruction technique consisting of four stages, was created. A technique that I bare, which is based upon my experience. Formerly it was only something that I knew whereas right now I can share it with others; teach it to others; to my students, my colleagues, my clients… and we apply it together. While designing lives, it became something that teaches to people who know nothing about design. So frugal, so simple yet the outcome is that much dense and enthusiastic.

We now live in a world where consultancy has regularities and what you do is so precious considering its uniqueness. Officially registered creative thinking and innovation technique DE&RE is almost like the puzzles which we are all familiar with from our childhood.  Could you please tell us how it works?

You can apply it on anything; to the product, to a business organization, and to your life. This technique, DE&RE is based on distorting something, changing your perspective of it and reconstructing it. Determining the subject, fragmenting it, and while doing the fragmentation you start to overcome your prejudice. Then, you look at the fragments and try to think and understand the pieces that you have to change, how to change, and the things that missing. This then causes you to change your perspective. Here, we use some design tools such as metaphor. It enables you to be aware of the different approaches you can make with the things you already have. You find the answer to the question; how can I reconstruct these things I already have. When the main idea is formed you turn that product or a strategy into your life style. And then the work that will lead to the solution will be presented to you.

fotograf 3

Future is always vague, and the past is always a good place to learn lessons. The past, the present and the future are linked concepts, and we create various scenarios for the future. What do you think about the futurism trend and futurism?

That is also a design. Not a product design but an opinion design. The same applies to the product; you don’t know what’s going to be happening in the future but you make a prediction based on the facts that you know from the past and the present and you create a new product. Since you make that prediction based upon your knowledge, you try to base it on an established platform. It’s almost as if like a prophecy. You don’t neglect the things that you know yet you create something new out of it.

I have something else that I am curious about other than business design. Centuries ago, architecture of the cities were standing out. Especially the developing countries do not have this kind of a concern. That is why we are living in these aesthetic lacking concrete buildings which in my opinion are causing a decrease in our creativity. What do you think about this?

I do not believe that we can change this new perspective. Architecture was a form of expression in the past. Today, this expression is present in the virtual world. That’s why people are investing a lot less to the real world in addition to spending diminished amount of time. When I think about the past; marbles etc. those were some long-term investments that were nicely built with great amount of hard-work, material and effort. We still do have them however; it is as if like they don’t have to be present in the future, creativity has shifted to different places.  For example we have opinion architecture, entrepreneurship, and great deal of expansion in social media. Facebook for example, Google, twitter these are today’s architecture in some way. This concerns me a little, we want the old way but today’s reality does not let it happen. If that is the case, we should be concentrating on where to use our creativity. Maybe this is a transition, like the revolution with printers, the revolution in products are enabled with 3D printers. In the future, buildings that were built by them may be created. And we may be in a transition period right now. It excites me when I think this way.

DSC07675

-FREE CORNER-

The way of living in the positive future lies beneath designing it. What would you say if I wanted you to make me a future map on a topic based on the four questions below?

What is the topic?

3D printing

Within the subject, what is changing?

When the printers at our homes started to be a part of our lives, each one of us started to be content generator. When we were only capable of doing this 2D, with this new technology we are preparing to produce 3D object in our homes which is something incredible. This change will probably have enough power to transform the whole chain of production.

Why is it important?

With this technologic move, we can all become designers. It is as if like people are returning to their original being. Everyone used to create their own chair, plate, and sew their own sunshade. With this technology we are going to return to our original selves. The opportunity of being creative will be presented for the interested ones and the others would be able to produce as much as they need. For instance when a glass is broken, consumer will be able to re-create it in a short period of time and the producers will not need to balance the supply and demand issue.

How is it suppose to be?

It is suppose to be quick 🙂

cup1

-SHORTLY-

When was the last time you did something for the first time?

To get on the stage and dance, in a conference.

Do you have a motto? What is it?

My life is my most important project.

Do you have a book or a movie that is about the future which you would like to suggest to us?

Film: Brazil – Terry Gilliam

Book: Michio Kaku – The Future of the Mind

When said ‘entrepreneur’ who comes to your mind?

My friendsJ John Zapolski…

Some simple questions have hard answers. What is your simple question?

Do you love me?

What was your first dream that you remember?

I dreamt about Roman horse-drawn vehicle’s in Ephesus.

Einstein said: I have no special talent. I am only passionately curious.” What is your passion?

To think differently; in order to reach the solution…

Which animated film character are you?

The girl named Chihiro in the animated movie Spirited Away by Hayao Miyazaki.

If you were to begin a sentence with “If…” what would you say to ignite our creativity?

If I were fearless..

If you were to choose an object for change, what would it be?

I would choose Google.. “always same, always different”

Also you can read this interview on the slideshare.

Ayşe BİRSEL:

Fatih CETİZ:

 

AYŞE BİRSEL

AYŞE BİRSEL

Dünyaca ünlü ödüllü tasarımcı Ayşe Birsel, tasarladığım Yolda Olanlar röportaj serisinde 5.konuğumdu. Tasarım dünyası, merakları ve işleri üzerine konuştuk, tavsiyeler de aldım sizler için. Bilginin ve bilgi madenciliğinin ön planda olduğu bir yüzyılda tasarım ve inovasyon fabrikası var. En önemlisi günümüz ve gelecek teknoloji odaklıyken temelinde insan olan işler yapıyor bu fabrikada.

Devamı röportajda saklı 🙂

DSC07718

-SOHBET-   

Herkesin haberdar olmasını istediğim bir inovasyon yönteminiz var..DE&RE. Bu iş fikri nerede ve nasıl çıktı? Hayatınızda bunu yaratmaya iten sebepler neydi?

Ben ürün tasarlarken belli bir birikimden sonra belirli bir düşünce sistemi içinde çalıştığımı fark ettim. İçgüdüsel olarak işlerimde tekrar ettiğim bir yöntem olduğunu gördüm. Ve farklı bir tını vardı içinde. Onu kâğıda dökmek ve somut bir yöntem haline çevirmek istedim, bunu yapabilir miyim diye çalışmaya başladığım zaman bu dört basamaklı deconstruction & reconstruction dediğimiz yöntem ortaya çıktı.

Benden gelen, ben böyle düşünüyorum diye çıkan, benim tecrübemden çıkan bir yöntem. Eskiden sadece ben bilirken şimdi başkalarıyla paylaşabiliyorum, başkalarına öğretebiliyorum; öğrencilerime, ekibime, müşterilerime.. Ve beraber uyguluyoruz. Hayatı tasarlarken de hiç tasarım bilmeyenlere bile öğretir seviyeye geldi.  Çok sade, çok basit ama sonuçları da o derecede dolu ve enteresan.

Danışmanlık dünyasının sıradanlaşmaya başladığı bir dönemde sizin yaptığınız iş çok değerli. Tescilli yaratıcı düşünce ve inovasyon yöntemi DE&RE, bizim çocukluktan aşina olduğumuz YAP-BOZ’un tersten okunuşu. BOZ-YAP tasarımının nasıl çalıştığını bize kısaca anlatır mısınız?

Her şeye uygulayabiliyorsun; ürüne, iş organizasyonuna, hayatına da. Herhangi bir şeyi bozup, bakış açını değiştirip yeniden yapabilmek var temelinde DE&RE’nin. Konuyu belirleyip, parçalarına ayırıyorsun, bu parçalara ayırma işlemi sırasında önyargılarını da kırmaya başlıyorsun. Sonra ayırdığın parçalardan hangisini değiştirmeliyim, nasıl değiştirmeliyim, ne eksik ne fazla onları düşünmeye itiyor ve bakış açını değiştiriyorsun. Burada metafor gibi bazı tasarım araçlarını kullanıyoruz. Elinde olan şeylerle farklı nasıl çözümler elde edeceğini fark ettiriyor. Elimde olanları başka şekilde nasıl bir araya getirsem sorusuna cevaplar buluyorsun. Ana fikir çıktığı zaman ya bir ürün ya bir strateji ya da bir yaşam biçimi haline dönüştürüyorsun.  Ve sizi sonuca götürecek çalışmalar çıkıyor.

fotograf 3

Gelecek her zaman belirsiz, geçmiş ise ders almak için güzel bir mecra. Geçmiş, bugün ve gelecek kavramları birbirine bağlı 3 parça.. ve bunlar üzerinden gelecek için olası senaryolar yaratıyoruz. Fütürizm akımına ve fütürist düşünceye sizin bakış açınız nedir?

O da bir tasarım. Ürün tasarımı değil bir fikir tasarımı. Ürün için de aynı şey geçerli, gelecekte ne olacağını bilmiyorsun ama geçmişi ve günümüzde olan bilgileri kullanarak bir tahminde bulunuyor ve yeni bir ürün çıkarıyorsun. O tahmini de bilgiler doğrultusunda yaptığın için sağlam veriler üzerine oturtmaya çalışıyorsun. Aslında bir kehanette bulunuyorsun. Bildiklerinizi yok saymıyorsun ama onlara bir tepki olarak yeni bir şey ortaya çıkartıyorsun.

İş tasarımı dışında merak ettiğim bir konu daha var. Bizden önceki yüzyıllarda şehir mimarisinde sanat ön plandaydı. Özellikle gelişmekte olan ülkeler, bugün aynı estetik kaygıyı taşımıyor. Bu sebeple beton yığınları arasında kayboluyoruz ve bunun bizim yaratıcılığımızı da engellediğini düşünüyorum. Siz bu konuya nasıl bakıyorsunuz?

Bu yeni bakış açısını şu an için değiştirebileceğimizi düşünmüyorum. Mimari eski zamanın ifadesiymiş. Bugün o yaratıcılık sanal dünyada söz konusu. O yüzden insanlık fiziksel dünyaya gittikçe daha az yatırım yapıyor, daha az zaman harcıyor. Eskiyi düşündüğün zaman mermerler, taş işçiliği..hakkıyla yapılan mimari uzun vadeli bir yatırım olarak çok güzel malzemeler ve işçilikle yapılan çalışmalarmış. Bugünün içinde var ama gelecekte olması gerekmiyormuş gibi, yaratıcılık farklı yerlere kaymış durumda. Mesela düşünce mimarisi var, girişimcilik var, sanal dünyada inanılmaz bir açılım var.  Mesela facebook, google, twitter bunlar da günümüzün mimarisi ama aynı anlamda değil. O beni biraz dertlendiriyor eskisi gibi olsun istiyoruz ama bugünün gerçekleri buna izin vermiyor. Madem öyle biz nerede yaratıcılığımızı kullanabiliriz ona bakmalıyız. Belki bu bir geçiş dönemi, nasıl printerlarla bir devrim oldu, ürün de devrim 3d printerlar sayesinde oluyor. Gelecekte kendi kendini yetiştiren binalar çıkabilir. Biz şu anda ara geçiş döneminde olabiliriz. Bu şekilde düşününce yeniden heyecanlandırıyor insanı.

DSC07675

-SERBEST KÖŞE-

İstediğimiz olumlu gelecekte yaşamanın yolu onu tasarlamaktır. Bir konuda gelecek haritası çıkarmanızı istesem aşağıdaki dört soru ışığında kısaca bize neyi anlatmak isterdiniz?

Konu ne?

3D Printing

Konu çerçevesinde, ne değişiyor?

Evlerimizde printerlar hayatımıza girmeye başladığında, hepimiz birer içerik üreticisi olduk. 2 boyutta üretebilirken, bu teknoloji sayesinde evimizde 3 boyutlu objeler üretebileceğimiz bir dünyaya hazırlanıyoruz, muhteşem bir şey. Bu değişim bütün üretim zincirini değiştirebilecek güce sahip olacaktır.

Konu, neden önemli?

Bu teknolojik hamle sayesinde hepimiz birer tasarımcı olabiliriz. Bir nevi insanın özüne dönüşü gibi olacak. Eskiden herkes kendi sandalyesini, tabağını, çanağını yapar kendi perdesini dikermiş. Bu teknolojiyle kendimize yeniden döneceğiz. Yaratıcı olmak isteyenler için imkân önlerine sunulmuş olacak, yaratıcı olmak istemeyenler de ihtiyacı olacak kadar üretecek. Örneğin bardak kırıldığında, tüketici aynısını kısa bir süre içinde üretebilecek. Üreticiler de arz-talep arasında bir denge kurmak zorunda kalmayacaklar.

Nasıl olmalı?

Çabuk olmalı 🙂

cup1

-KISA KISA-

  • Hayatınızda en son, ilk defa yaptığınız şey neydi?

-Bir konferansta sahneye çıkıp dans etmek

  • Bir slogan, özlü söz veya motto’nuz var mı? nedir?

-Hayatım en büyük projem

  • Gelecek ile ilgili sizi etkileyen kitap ve film var mı bize önerebileceğiniz?

-Film: Brazil –Terry Gilliam

-Kitap: Michio Kaku – The Future Of The Mind

  • Girişimci dediğimde aklınıza ilk gelen kimdir?

-Arkadaşlarım 🙂 John Zapolski..

  • Bazı basit soruların cevapları çok zordur, sizin basit sorunuz nedir?

-Beni seviyor musun?

  • Hatırladığınız ilk hayaliniz neydi?

-Efes harabelerinde Romalıların atlı arabalarını hayal ederdim.

  • Einstein ‘herhangi bir özel yeteneğim yok sadece tutkulu bir meraklıyım’ demiş. Sizin tutkunuz nedir?

-Farklı düşünmek; çözüme gitmek için..

  • Hangi çizgi film karakterisiniz?

-Hayao Miyazaki’nin animasyon filmi Spirited Away baş karakteri Chihiro adlı kız.

  • ‘eğer…’ le başlayan bir cümle kursanız, yaratıcılığımızı ateşlemek için ne söylerdiniz?

-Eğer korkmasaydım..

  • Değişim için bir obje seçseniz, bu ne olurdu?

-Google seçerdim..’’hep aynı, hep farklı’’

Röportajı slideshare üzerinden de okuyabilirsiniz.

Başka bir röportajda görüşmek üzere 🙂

Ayşe BİRSEL Hakkında:

Fatih CETİZ Hakkında: