Dünyadan 14 Fütürist

Dünyadan 14 Fütürist

Gelecek tahmin edilemez, olası ve olanaklı gelecekler arasında bir tasarım yapılır. Değişime ayak uydurmak yeterli değildir, değişimi başlatıp ona şeklini vermeliyiz. İleri görüşlü büyüklerimizin ”Zaman sana uymazsa sen zamana uy!” sözünü, “Zamana uymak yerine onu değiştirmeyi tercih edin ve bunu hayatınıza yerleştirin.” olarak da uyarlayabiliriz.
Değişimi yaratan kişilerden ilham alalım bu sefer. Değişimi başlatan, değişimi yaşayan fütüristleri ve kendini fütürist olarak tanımlamamış; ama o düşünce yapısında yaşayan; cesur, fikirlerini hayata geçiren kişileri incelememiz, yol gösterici olabilir. Seçtiğim kişilerden bazılarını herhangi bir sıra gözetmeksizin paylaşacağım.
Mustafa Kemal ATATÜRK
Modern Türkiye Cumhuriyeti tasarımı ile bir numaralı fütürist olarak anabiliriz ülkemizin kurucusunu. Hazırladığı inkılâplar ve uygulama dehası sayesinde kısa süre içinde başarıya ulaşmış, hazırladığı bu modern zemin sayesinde yaşadığımız ülkeyi dünyada sayılır bir noktaya getirmiştir. Çağının çok ilerisinde olan önderimizin çalışmaları üzerinde daha ciddi araştırmalar yaparak kendimize yeni ışıklar yaratabiliriz.
Filippo Tommaso MARINETTI
Fütürizm düşünce akımını, 1909 yılında bir manifesto ile edebiyat ve sanatta ortaya atmasının ardından birçok alanda yenilik hareketi başlattı: tiyatro, mimari, moda, sinema, dans, resim ve daha birçok alanda mevcut duruma karşı çıkış ve yenilikler geldi. Bu hikayede üzücü olan Marinetti’nin savaş yanlısı olduğunun iddian edilmesi ve tüm geçmişin yok edilmesi üzerine olan fikirleridir. Manifestonun bir maddesinde akademilerin, müzelerin, kütüphanelerin yok edilmesinden bahsediyor. World Future Society’nin kurulmasının akabinde ‘olumlu gelecek tasarımı’ anlamı yükleniyor fütürizm akımına.
Jules VERNE
Çocukken okumayanımız yoktur, Fransız yazarımızı. Farklı alanlara duyduğu ilgi, merak ve araştırmacı kimliğiyle kusursuz gelecek tasarımları yaratmıştır. Bulunduğu yüzyılda insanların hayal dahi etmediği şeyleri yazmış ve bunu hayal gücünü bilimsel bilgilerle birleştirerek yapmıştır. Tekrar tekrar kitaplarını okumanızı tavsiye ederim. Geçmişten geleceğe bakmak için güzel bir rehber.
Leonardo DA VINCI
Dünyada en çok ziyaret edilen tabloların yaratıcısı, aynı zamanda düşünür, mimar, mühendis, matematikçi ve daha sayılabilecek birçok alanda çalışmış, eser vermiş deha kişilerden biridir. Çalışmaları kendinden sonraki yüzyıllar için ışık olmuştur.
Dan BROWN
Hayal dünyanızı zorlayan ve yazdıklarının bir roman olmasının dışında, eserlerinde dünya gerçeklerini ve gelecekte yaşanabilecekleri görebildiğiniz nadir yazarlardandır. En fütürist kitaplarından birisi  de Cehennem’dir.
George ORWELL
2. Dünya Savaşı’nın sonlarında yazdığı ve geçirdiği ağır hastalıkların da etkisiyle bir karabasan hikayesini andıran ”1984” kitabı okunmaya değer, fütürist kitaplardan biridir. Karabasan olarak gördüğümüz devlet şekli bu yüzyıl için belki de gerçektir.
Burak ARIKAN
Geleceğin ve bugünün mesleğine sahip olan ‘Veri Madencisi’ Burak AARIKAN , hazırladığı mülksüzleştirme ağları projesi ile dikkat çekmektedir. Geçmişi ve bugünü kullanarak geleceği somut bir biçimde gözler önüne seren projesini inceleyebilir, ayrıca projeye katkı da sağlayabilirsiniz.
Isaac ASIMOV
Fütüristlerin vazgeçemediği alanlardan birisi de bilim kurgu yazılarıdır. Dünyanın en iyi üç bilim kurgu yazarından biri olan Asimov’un kitapları fütürist bakış açısı için ilham vericidir.
Thomas MORE
16. yy.de yazdığı Utopia ile geleceğin devletini tarif etmiş İngiliz yazardır. İnsanların ideal gelecekte bu ülkede yaşayışını, karşılıklı ilişkilerini, yolculukları ve daha birçok noktayı ayrıntısıyla tarif etmiştir. Birçoklarının kötü hayat tarzları yüzünden acayip görünüyor diye “Saçma ya da akıl dışı her şeyi yüzüstü bırakalım mı yani?” sorusuyla fütüristlere ilham olur.
Süreyya CİLİV
En üst düzey yöneticisi olduğu geleceğin şirketlerinden biri olan Turkcell’i konuşma ve mesajlaşma hizmeti vermesinin dışında bir teknoloji şirketi olarak konumlandırmasıyla fütürist unvanını sonuna kadar hak ediyor. Ayrıca vizyonu ve paylaştığı bilgilerle geleceği yaratmak için birçok kişiye ilham veriyor.
Steve BROWN
Geleceği yaratan şirketlerden biri de tartışmasız Intel. Bu şirketin fütüristi ve gelecek tasarımcısı olarak kendisi bir ilham kaynağı.
Şahin EKŞİOĞLU
Popular Science Türkiye dergisinin editörü olan kişi, her ay dergide ‘Editörün Notu’ için hazırladığı yazılarla fütürist kimliğini hak ediyor.
Ayşe BİRSEL
Ünlü bir tasarımcı olan kişi, ortaya çıkardığı yaratıcı düşünce ve inovasyon yöntemi BOZ – YAP ile geleceği yaratan ve diğer insanların yaratması için de destek olan ilgi çekici fütüristlerden biridir.
Hüseyin ÇAĞLAYAN
Moda tasarımcısı olarak tanımlamanın mümkün olmadığı bu fütürist kişinin sergileri ve tüm çalışmaları size her şey için ilham verici olabilir. Bir sergisinde uçak yolculuğu ile ilgili yazdığı cümleden etkilenmiştim: “Bireyin zaman içinde kısacık bir anda coğrafi olarak hiçbir yere ait olmadığı benzersiz bir deneyim…”
Geleceği yaratanlara sadece minnet duymayın, onlardan ilham alın ve hayat hikayelerini araştırın.
Yaşanmaya değer geleceği yaratanlara sevgilerimle…
bu yazı 21.04.2014 tarihinde gazetefatih web sitesinde yayınlanmıştır.
Reklamlar
AYSE BIRSEL

AYSE BIRSEL

One of the most famous designer Ayse Birsel, she is my 5th guest for my ”on the roads’’ interview series. We talked about design, her interests and her perspective on design technics. I also got some suggestions from her for you.

We live in an era where knowledge and knowledge mining are trending. Now, she has a designing and an innovation factory. Most importantly, while today and the future are based on technology,however she is focusing on human in her factory.

DSC07718

-CONVERSATION-

One of your innovation techniques is DE&RE. How and where did you come up with this idea? What in your life made you invent this idea?

I realized that I work in a specific thinking method while I design a product.  I saw that I have this pattern that I repeat by instinct. And it had a different essence. I wanted to put it into writing and turn it to a concrete technique, when I was experimenting whether I would be able to do it or not, this deconstruction & reconstruction technique consisting of four stages, was created. A technique that I bare, which is based upon my experience. Formerly it was only something that I knew whereas right now I can share it with others; teach it to others; to my students, my colleagues, my clients… and we apply it together. While designing lives, it became something that teaches to people who know nothing about design. So frugal, so simple yet the outcome is that much dense and enthusiastic.

We now live in a world where consultancy has regularities and what you do is so precious considering its uniqueness. Officially registered creative thinking and innovation technique DE&RE is almost like the puzzles which we are all familiar with from our childhood.  Could you please tell us how it works?

You can apply it on anything; to the product, to a business organization, and to your life. This technique, DE&RE is based on distorting something, changing your perspective of it and reconstructing it. Determining the subject, fragmenting it, and while doing the fragmentation you start to overcome your prejudice. Then, you look at the fragments and try to think and understand the pieces that you have to change, how to change, and the things that missing. This then causes you to change your perspective. Here, we use some design tools such as metaphor. It enables you to be aware of the different approaches you can make with the things you already have. You find the answer to the question; how can I reconstruct these things I already have. When the main idea is formed you turn that product or a strategy into your life style. And then the work that will lead to the solution will be presented to you.

fotograf 3

Future is always vague, and the past is always a good place to learn lessons. The past, the present and the future are linked concepts, and we create various scenarios for the future. What do you think about the futurism trend and futurism?

That is also a design. Not a product design but an opinion design. The same applies to the product; you don’t know what’s going to be happening in the future but you make a prediction based on the facts that you know from the past and the present and you create a new product. Since you make that prediction based upon your knowledge, you try to base it on an established platform. It’s almost as if like a prophecy. You don’t neglect the things that you know yet you create something new out of it.

I have something else that I am curious about other than business design. Centuries ago, architecture of the cities were standing out. Especially the developing countries do not have this kind of a concern. That is why we are living in these aesthetic lacking concrete buildings which in my opinion are causing a decrease in our creativity. What do you think about this?

I do not believe that we can change this new perspective. Architecture was a form of expression in the past. Today, this expression is present in the virtual world. That’s why people are investing a lot less to the real world in addition to spending diminished amount of time. When I think about the past; marbles etc. those were some long-term investments that were nicely built with great amount of hard-work, material and effort. We still do have them however; it is as if like they don’t have to be present in the future, creativity has shifted to different places.  For example we have opinion architecture, entrepreneurship, and great deal of expansion in social media. Facebook for example, Google, twitter these are today’s architecture in some way. This concerns me a little, we want the old way but today’s reality does not let it happen. If that is the case, we should be concentrating on where to use our creativity. Maybe this is a transition, like the revolution with printers, the revolution in products are enabled with 3D printers. In the future, buildings that were built by them may be created. And we may be in a transition period right now. It excites me when I think this way.

DSC07675

-FREE CORNER-

The way of living in the positive future lies beneath designing it. What would you say if I wanted you to make me a future map on a topic based on the four questions below?

What is the topic?

3D printing

Within the subject, what is changing?

When the printers at our homes started to be a part of our lives, each one of us started to be content generator. When we were only capable of doing this 2D, with this new technology we are preparing to produce 3D object in our homes which is something incredible. This change will probably have enough power to transform the whole chain of production.

Why is it important?

With this technologic move, we can all become designers. It is as if like people are returning to their original being. Everyone used to create their own chair, plate, and sew their own sunshade. With this technology we are going to return to our original selves. The opportunity of being creative will be presented for the interested ones and the others would be able to produce as much as they need. For instance when a glass is broken, consumer will be able to re-create it in a short period of time and the producers will not need to balance the supply and demand issue.

How is it suppose to be?

It is suppose to be quick 🙂

cup1

-SHORTLY-

When was the last time you did something for the first time?

To get on the stage and dance, in a conference.

Do you have a motto? What is it?

My life is my most important project.

Do you have a book or a movie that is about the future which you would like to suggest to us?

Film: Brazil – Terry Gilliam

Book: Michio Kaku – The Future of the Mind

When said ‘entrepreneur’ who comes to your mind?

My friendsJ John Zapolski…

Some simple questions have hard answers. What is your simple question?

Do you love me?

What was your first dream that you remember?

I dreamt about Roman horse-drawn vehicle’s in Ephesus.

Einstein said: I have no special talent. I am only passionately curious.” What is your passion?

To think differently; in order to reach the solution…

Which animated film character are you?

The girl named Chihiro in the animated movie Spirited Away by Hayao Miyazaki.

If you were to begin a sentence with “If…” what would you say to ignite our creativity?

If I were fearless..

If you were to choose an object for change, what would it be?

I would choose Google.. “always same, always different”

Also you can read this interview on the slideshare.

Ayşe BİRSEL:

Fatih CETİZ:

 

AYŞE BİRSEL

AYŞE BİRSEL

Dünyaca ünlü ödüllü tasarımcı Ayşe Birsel, tasarladığım Yolda Olanlar röportaj serisinde 5.konuğumdu. Tasarım dünyası, merakları ve işleri üzerine konuştuk, tavsiyeler de aldım sizler için. Bilginin ve bilgi madenciliğinin ön planda olduğu bir yüzyılda tasarım ve inovasyon fabrikası var. En önemlisi günümüz ve gelecek teknoloji odaklıyken temelinde insan olan işler yapıyor bu fabrikada.

Devamı röportajda saklı 🙂

DSC07718

-SOHBET-   

Herkesin haberdar olmasını istediğim bir inovasyon yönteminiz var..DE&RE. Bu iş fikri nerede ve nasıl çıktı? Hayatınızda bunu yaratmaya iten sebepler neydi?

Ben ürün tasarlarken belli bir birikimden sonra belirli bir düşünce sistemi içinde çalıştığımı fark ettim. İçgüdüsel olarak işlerimde tekrar ettiğim bir yöntem olduğunu gördüm. Ve farklı bir tını vardı içinde. Onu kâğıda dökmek ve somut bir yöntem haline çevirmek istedim, bunu yapabilir miyim diye çalışmaya başladığım zaman bu dört basamaklı deconstruction & reconstruction dediğimiz yöntem ortaya çıktı.

Benden gelen, ben böyle düşünüyorum diye çıkan, benim tecrübemden çıkan bir yöntem. Eskiden sadece ben bilirken şimdi başkalarıyla paylaşabiliyorum, başkalarına öğretebiliyorum; öğrencilerime, ekibime, müşterilerime.. Ve beraber uyguluyoruz. Hayatı tasarlarken de hiç tasarım bilmeyenlere bile öğretir seviyeye geldi.  Çok sade, çok basit ama sonuçları da o derecede dolu ve enteresan.

Danışmanlık dünyasının sıradanlaşmaya başladığı bir dönemde sizin yaptığınız iş çok değerli. Tescilli yaratıcı düşünce ve inovasyon yöntemi DE&RE, bizim çocukluktan aşina olduğumuz YAP-BOZ’un tersten okunuşu. BOZ-YAP tasarımının nasıl çalıştığını bize kısaca anlatır mısınız?

Her şeye uygulayabiliyorsun; ürüne, iş organizasyonuna, hayatına da. Herhangi bir şeyi bozup, bakış açını değiştirip yeniden yapabilmek var temelinde DE&RE’nin. Konuyu belirleyip, parçalarına ayırıyorsun, bu parçalara ayırma işlemi sırasında önyargılarını da kırmaya başlıyorsun. Sonra ayırdığın parçalardan hangisini değiştirmeliyim, nasıl değiştirmeliyim, ne eksik ne fazla onları düşünmeye itiyor ve bakış açını değiştiriyorsun. Burada metafor gibi bazı tasarım araçlarını kullanıyoruz. Elinde olan şeylerle farklı nasıl çözümler elde edeceğini fark ettiriyor. Elimde olanları başka şekilde nasıl bir araya getirsem sorusuna cevaplar buluyorsun. Ana fikir çıktığı zaman ya bir ürün ya bir strateji ya da bir yaşam biçimi haline dönüştürüyorsun.  Ve sizi sonuca götürecek çalışmalar çıkıyor.

fotograf 3

Gelecek her zaman belirsiz, geçmiş ise ders almak için güzel bir mecra. Geçmiş, bugün ve gelecek kavramları birbirine bağlı 3 parça.. ve bunlar üzerinden gelecek için olası senaryolar yaratıyoruz. Fütürizm akımına ve fütürist düşünceye sizin bakış açınız nedir?

O da bir tasarım. Ürün tasarımı değil bir fikir tasarımı. Ürün için de aynı şey geçerli, gelecekte ne olacağını bilmiyorsun ama geçmişi ve günümüzde olan bilgileri kullanarak bir tahminde bulunuyor ve yeni bir ürün çıkarıyorsun. O tahmini de bilgiler doğrultusunda yaptığın için sağlam veriler üzerine oturtmaya çalışıyorsun. Aslında bir kehanette bulunuyorsun. Bildiklerinizi yok saymıyorsun ama onlara bir tepki olarak yeni bir şey ortaya çıkartıyorsun.

İş tasarımı dışında merak ettiğim bir konu daha var. Bizden önceki yüzyıllarda şehir mimarisinde sanat ön plandaydı. Özellikle gelişmekte olan ülkeler, bugün aynı estetik kaygıyı taşımıyor. Bu sebeple beton yığınları arasında kayboluyoruz ve bunun bizim yaratıcılığımızı da engellediğini düşünüyorum. Siz bu konuya nasıl bakıyorsunuz?

Bu yeni bakış açısını şu an için değiştirebileceğimizi düşünmüyorum. Mimari eski zamanın ifadesiymiş. Bugün o yaratıcılık sanal dünyada söz konusu. O yüzden insanlık fiziksel dünyaya gittikçe daha az yatırım yapıyor, daha az zaman harcıyor. Eskiyi düşündüğün zaman mermerler, taş işçiliği..hakkıyla yapılan mimari uzun vadeli bir yatırım olarak çok güzel malzemeler ve işçilikle yapılan çalışmalarmış. Bugünün içinde var ama gelecekte olması gerekmiyormuş gibi, yaratıcılık farklı yerlere kaymış durumda. Mesela düşünce mimarisi var, girişimcilik var, sanal dünyada inanılmaz bir açılım var.  Mesela facebook, google, twitter bunlar da günümüzün mimarisi ama aynı anlamda değil. O beni biraz dertlendiriyor eskisi gibi olsun istiyoruz ama bugünün gerçekleri buna izin vermiyor. Madem öyle biz nerede yaratıcılığımızı kullanabiliriz ona bakmalıyız. Belki bu bir geçiş dönemi, nasıl printerlarla bir devrim oldu, ürün de devrim 3d printerlar sayesinde oluyor. Gelecekte kendi kendini yetiştiren binalar çıkabilir. Biz şu anda ara geçiş döneminde olabiliriz. Bu şekilde düşününce yeniden heyecanlandırıyor insanı.

DSC07675

-SERBEST KÖŞE-

İstediğimiz olumlu gelecekte yaşamanın yolu onu tasarlamaktır. Bir konuda gelecek haritası çıkarmanızı istesem aşağıdaki dört soru ışığında kısaca bize neyi anlatmak isterdiniz?

Konu ne?

3D Printing

Konu çerçevesinde, ne değişiyor?

Evlerimizde printerlar hayatımıza girmeye başladığında, hepimiz birer içerik üreticisi olduk. 2 boyutta üretebilirken, bu teknoloji sayesinde evimizde 3 boyutlu objeler üretebileceğimiz bir dünyaya hazırlanıyoruz, muhteşem bir şey. Bu değişim bütün üretim zincirini değiştirebilecek güce sahip olacaktır.

Konu, neden önemli?

Bu teknolojik hamle sayesinde hepimiz birer tasarımcı olabiliriz. Bir nevi insanın özüne dönüşü gibi olacak. Eskiden herkes kendi sandalyesini, tabağını, çanağını yapar kendi perdesini dikermiş. Bu teknolojiyle kendimize yeniden döneceğiz. Yaratıcı olmak isteyenler için imkân önlerine sunulmuş olacak, yaratıcı olmak istemeyenler de ihtiyacı olacak kadar üretecek. Örneğin bardak kırıldığında, tüketici aynısını kısa bir süre içinde üretebilecek. Üreticiler de arz-talep arasında bir denge kurmak zorunda kalmayacaklar.

Nasıl olmalı?

Çabuk olmalı 🙂

cup1

-KISA KISA-

  • Hayatınızda en son, ilk defa yaptığınız şey neydi?

-Bir konferansta sahneye çıkıp dans etmek

  • Bir slogan, özlü söz veya motto’nuz var mı? nedir?

-Hayatım en büyük projem

  • Gelecek ile ilgili sizi etkileyen kitap ve film var mı bize önerebileceğiniz?

-Film: Brazil –Terry Gilliam

-Kitap: Michio Kaku – The Future Of The Mind

  • Girişimci dediğimde aklınıza ilk gelen kimdir?

-Arkadaşlarım 🙂 John Zapolski..

  • Bazı basit soruların cevapları çok zordur, sizin basit sorunuz nedir?

-Beni seviyor musun?

  • Hatırladığınız ilk hayaliniz neydi?

-Efes harabelerinde Romalıların atlı arabalarını hayal ederdim.

  • Einstein ‘herhangi bir özel yeteneğim yok sadece tutkulu bir meraklıyım’ demiş. Sizin tutkunuz nedir?

-Farklı düşünmek; çözüme gitmek için..

  • Hangi çizgi film karakterisiniz?

-Hayao Miyazaki’nin animasyon filmi Spirited Away baş karakteri Chihiro adlı kız.

  • ‘eğer…’ le başlayan bir cümle kursanız, yaratıcılığımızı ateşlemek için ne söylerdiniz?

-Eğer korkmasaydım..

  • Değişim için bir obje seçseniz, bu ne olurdu?

-Google seçerdim..’’hep aynı, hep farklı’’

Röportajı slideshare üzerinden de okuyabilirsiniz.

Başka bir röportajda görüşmek üzere 🙂

Ayşe BİRSEL Hakkında:

Fatih CETİZ Hakkında:

alldesign 2014-aklın gözüyle görmek

alldesign 2014-aklın gözüyle görmek

‘’Tasarım’’ yüksek lisansına başladığım, hayatımı farklı bir yönde konumlandırmaya çalıştığım bu dönemde, Birsel+Seck şirketinin davetlisi olarak 21-22 Şubat tarihinde alldesign İstanbul 2014 tasarım konferansına katıldım. 2015 yılında ise 20 nisan’da yapılacak,şimdiden not alın,fütürist bir organizasyon..

Tasarımın ne kadar ele avuca sığmaz bir alan olduğunu bir kez daha anladım. Tasarım hayatınızda, müzikte, evde, işte, eşyada, mekanda, sosyal projelerde, filmlerde, arabalarda, uçaklarda, fütüristlerde,yeni iş projelerinde ve her yerde..evren yaratıcı olmak isteyenlere milyonlarca malzeme sunmuş.

Bana göre tasarım, hayalleri gerçekleştirmek veya sorunlara çözüm bulmak için oluşturduğumuz süreçtir. İnsanın odakta olduğu bir tasarım dünyası ise benim için ideal olan.

Konferans ekibinin dediği gibi ‘’farklı bakmak gerekir hayata,görünenin ardındakini anlamak için..önce anlamak gerekir anlatabilmek için..’’ bende şöyle bir ekleme yapmak istiyorum; hayallerinizi gerçekleştirmek için yola çıkıyorsanız ilk önce siz çok iyi anlamalısınız anlatabilmek için..Ve konferanstaki konuşmacılar çok iyi özümsemişlerdi hayallerini böylece herkesi farklı şekilde etkilediler. Ben bazılarından aldığım notları kısaca paylaşacağım.

Endüstriyel Tasarımcı Ayşe Birsel ‘’Biz Hayat Tasarlıyoruz’’ başlıklı konuşmasında, her şeyi yıkıp parçaları nasıl tekrar birleştireceğimizi ve elimizde olanlarla ortaya nasıl bambaşka hayatlar ve ürünler çıkarabileceğimizi anlattı.

2014-02-21 14.18.55

Mimar Diego Gronda konuşmasında, ilham için gelişen düşünce sürecini, hatırlatmak istedi. Ne kadar çok şey bildiğiniz önemli değil, bilgilerin birbirleri arasında ne kadar çok bağlantı kurabildiğiniz önemlidir ,sözü aklımda yer etti. Ayrıca bir web sitesi önerisi verdi, göz atmanızı tavsiye ederim. http://www.instructables.com/

Mimar Mario Botta 5 konuda düşünmemiz gerektiğini hatırlattı..herhangi bir şeyi üretirken transformasyonu, mutasyonu, meraklı, inovatif ve tutkulu düşünmemiz gerektiğini söyledi. Farklı yerlerde tasarladığı alanlar ve binalardan örnekler gösterdi.

2014-02-22 13.52.46

Tasarım Vakfı ve Koleksiyon kurucusu Faruk Malhan ise tasarımı tanımladı ve tasarımın ürün yapmak değil, ürünün ifade bulmasını sağlamak olduğunu hatırlattı. Tasarımın geleceğe ait gündeminin olmasını gerektiğini anlattı.

2014-02-22 14.18.27

Ayrıca şirketlere tasarım danışmanlığı yapan ve saygın tasarım ödüllerinden biri olan reddot’ın kurucusu Peter Zec’i takip etmenizi önerebilirim. http://red-dot.de/pd/?lang=en

2014-02-22 16.08.40

Noland proje topluluğu olağanüstü bir proje ile sahne aldı, projenin adı ‘’Tesir’’. Görkem Şen’in tasarladığı ‘’Yaybahar’’ müzik aletinin tınısı dansla birleşince bambaşka bir âlem oluştu. Mutlaka bir gün bu gösteriyi seyretmelisiniz.

IMG-20140222-00148

Fuar alanındaki 3D printer ise herkesin kendi ürününü üretebileceğini canlı olarak gösterdi.

IMG-20140222-00143